Для хорошего результата при фотографировании концертных мероприятий.

Для того что бы рассказать о деталях, правилах и прочих нюансах этого жанра фотографии я попробую весь текст стилизовать под рассказ в котором мы отправимся на виртуальный концерт.

Итак друзья кто собрался со мной отправится на концерт для начало нам нужно подготовить к этой съемки свои фотоаппараты. Мыльницы, цифровые любительские камеры в нашем случи не подходят. Как это не печально, но быстродействие этих камер очень медленное и когда вы нацелитесь на своего исполнителя и нажмете на кнопку спуска вы обнаружите на сделанном кадре совершенно пустое место сцены а в тот момент когда срабатывает затвор исполнитель уже будет совершенно в другой части сцены.

Медленность таких камер не позволит вам сформировать и управлять композицией кадра так как такие камеры от начала фокусировки до момента записи самого кадра проходит очень много времени.

Еще дополнительные минусы таких камер это большая шумность. Если концерт проходит в закрытых помещениях или ночью для быстродействия выдержки приходится подымать ISO ( чувствительность ) а на простых фотоаппаратах с подъемом этих показателей до 800 – 1200 зерно настолько большое что весь кадр усеян ломаными пикселями.

Так что же нам взять, или какие фотоаппараты подойдут для таких условий съемки ?

Отвечаю - берем с собой только зеркальные камеры ( они пошустрей ) для примера могу перечислять, но тут конечно все устаревает, так что все равно следите за новинками и мои примеры могут служить только ориентиром а не инструкцией к 100% применению.

Итак из кенонов подойдут все что выше 20D – все фотоаппараты которые числятся в рамках полу профессиональными, хотя я сам снимал на 20D когда-то и много что получалось с хорошем результатом, но конечно много он не мог.

О других марках говорить не стану так как моя карьера тесно связана с кеноном и не хочу высказывать не каких предположений а буду делиться только конкретным опытом.

Далее для фотосъемки нам потребуются объективы которые должны перекрывать почти любое расстояние между вами и исполнителем. Для таких моментов вам подойдут следующие стекла:

16-35 мм

24–70 мм

телезум 70–200 мм

18 до 200 мм

хоть мой набор чуть другой вот такой : 16-35 мм 24–70 мм все серии L 100-400мм 50мм.

Серии L – это профессиональные объективы и дают максимальную диафрагму 2.8.

С такой диафрагмой вы можете уменьшить выдержку и уменьшить ISO. Что приводит к чистому хорошему кадру с нужной эмоцией и композицией.

Далее вам потребуются большие карты памяти и в большом количестве, так как фотосъемка происходит в режиме нон стоп, и вам некогда будет производить отбраковку кадров.

На счет брать ли вспышку? – конечно брать но стараться не пользоваться. Она может пригодится, только в исключительных моментах. Если вы думаете что при помощи ее вы сгладите недостатки возможности камеры, то не тешьте себя этим, ваши кадры получатся плоскими и не интересными, лишенные всей атмосферы происходящего.

Да еще момент про вспышку – солидные исполнители еще и не разрешают фотографировать со вспышками.

Итак мы собрали все нужное оборудование и отправляемся на концерт.

Сейчас на большинстве концертов запрещено приносить фотоаппараты но я попробую рассказать как можно обойти этот запрет.

Итак, поиграем в Папарацци

Первое разбираем фото камеру на две части объектив и тело. Тело можно обернуть но не полностью полиэтиленовой пленкой и обхватить резинкой. Когда охранник увидит такой предмет он даже не поймет что это. Но главное что бы аппарат был замотан не весь полиэтиленом а только часть ( что бы вас не попросили его развернуть )

Так же можно поступить и с объективом.

Когда охранник все это увидит, может возникнуть вопрос что это? – ответьте что это прибор для работы – под каким то сложным названием.

Для того что бы попробовать обойти этот момент можно еще взять маленькую камеру и положить на видное место что бы создать прецедент того что камера обнаружена и ее попросят сдать в камеру хранения, и на этом досмотр прекратится.

Хоть оговорюсь лучше и дешевле не чего не нарушать и жить по правилам!

Итак, мы прошли на все кордоны, и теперь наша задача занять удобное и близкое место для фотографирования. Если такое место найдено, с него нужно подметить другие места, на случай передислокации и для того что бы сделать фотографии с разных ракурсов.

С занятой вами позиции должен открываться свободный вид на исполнителя. Так же обратите внимание, что бы как можно меньше было препятствий в виде проводов и другого специального концертного оборудования.

Обратите внимание на подвешенное и стоящие световое оборудование что бы вы не попадали в зону прямого действия и оно не ослепляло ваш кадр!

Теперь перенесем свое внимание себе за спину и проанализирует тот факт не возникнет ли проблем с зрителями и буйными фанатами. После нам нужно оценить путь отступления при возникновении не штатных ситуаций. Так что обязательно у вас должен быть пожарный план отступления и желательно не один.

Итак гаснет свет звучат первые аккорды и начинается наша фото охота.

Рекомендую разделить все отведенное время на съемку на несколько этапов. Первый общие планы. Второй портретный и третий поиск игровых сюжетных линий.

При начале съемки наблюдайте за вашим персонажем так как любой человек делает повторяющие действия и выпускает из себя одинаковые эмоции. Если вы засекли такие повторения у исполнителя то вы близки к шедевру и вы начинаете предсказывать то что сейчас произойдет. А это значит то что вы можете лучше подготовится и заснять интересную комбинацию мимики и жестикуляции исполнителя.

Далее все это не плохо бы соединить с красивым ракурсом заднего плана и освещения сцены. Как при фотографировании жанрового снимка в кадре появляется главный герой и предметы его быта, или те детали, которые подчеркивают то или иное настроение.

Так и тут, мы можем использовать подобный метод. Для музыканта надо собрать в кадре те объекты, которые подчеркнут его профессиональный и личный подход к музыки и действию. Гитары и другие музыкальные инструменты, осветительные приборы, спец эффекты, микрофон, визуальный рад на заднем плане, декорации. Далее надо стремится уловить момент когда Исполнитель взаимодействует со всем тем что я описывал выше. Плюс уловить прогнозируемые мимические действия и жестикуляцию с движениями тела и вот тогда у вас появляется большой шанс того, что вы снимите реальный шедевр!

Для иллюстрации этого текста рекомендую посетить фотовыставку концертных работ фотографа Елены Бледных ее работы очень хорошо иллюстрируют то о чем я рассказывал на этой странице.

Ссылка на фотографии концерта Земфиры 2008

На этом я заканчиваю свой рассказ надеюсь что это будет вам полезно и если я что то пропустил, подмети в своих комментариях и я вернусь к этой теме в других статьях .

Для иллюстраций статьи использовались мои и фотографии Елены Бледных